北京大學藝術(shù)學院官網(wǎng)

 

 

北京大學藝術(shù)學院簡介：

北京大學的藝術(shù)教育有悠久的傳統(tǒng)。 蔡元培先生在擔任北京大學校長的時候，就大力提倡和實施美育與藝術(shù)教育。一方面，他本人親自在北大開設(shè)美學課，并著手編寫《美學通論》；另一方面，他在北大組織 "畫法研究會"、"書法研究會"、"音樂研究會"，聘請徐悲鴻、陳師曾、蕭友梅、劉天華、胡佩衡、陳半丁等一批著名藝術(shù)家到北大授課和指導學生的藝術(shù)活動。由于蔡元培先生的努力，北京大學成了一所藝術(shù)氣氛十分濃厚的大學，并且很快成為全國的美育和藝術(shù)教育的中心 , 形成了重視美育和藝術(shù)教育、重視美學研究和藝術(shù)研究的寶貴傳統(tǒng)。

北京大學于 1997 年成立藝術(shù)學系。 多年來，北京大學藝術(shù)學系一直堅持"道" ( 人文內(nèi)涵 ) 與"技" ( 藝術(shù)技能 ) 并重，理論性與應(yīng)用性并重，素質(zhì)教育與專業(yè)教育并重的總體方針，在學科建設(shè)、素質(zhì)教育以及教師隊伍建設(shè)等方面取得了顯著的成果。 2006 年 1 月 11 日 ，北京大學決定在藝術(shù)學系的基礎(chǔ)上成立藝術(shù)學院。目前，藝術(shù)學院有教師27名，其中教授14名、副教授5名、新體制助理教授8名，在站博士后8名。學院現(xiàn)有本科生179人、碩士研究生267人、博士研究生85人，學生總計531人。

藝術(shù)學院下設(shè)四個系：藝術(shù)理論系、藝術(shù)史系、藝術(shù)管理系、藝術(shù)教育系，同時設(shè)以下研究機構(gòu)：北京大學文化產(chǎn)業(yè)研究院、北京大學影視戲劇研究中心、北京大學昆曲傳承與研究中心(教育部中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化昆曲傳承基地)、北京大學書法藝術(shù)研究所、北京大學曹雪芹美學藝術(shù)研究中心、北京大學書法教育與研究中心、中國文聯(lián)文藝評論研究基地、文化部國家對外文化交流基地和北京大學藝術(shù)學院民族音樂與音樂劇研究中心。學院擁有北京大學數(shù)字媒體實驗教學中心，得到北京大學美學與美育研究中心（教育部文科重點研究基地）的支持。

藝術(shù)學院于1999年開始招收藝術(shù)學碩士研究生；2001年開始招收廣播電視編導（影視編導）本科生，增設(shè)了電影學碩士點；2003年增設(shè)了美術(shù)學碩士點；2004年開始招收藝術(shù)學博士研究生；2005年被批準設(shè)立藝術(shù)學一級學科博士點；2006年增設(shè)藝術(shù)碩士（MFA）專業(yè)學位（廣播電視藝術(shù)專業(yè)）；2009年被批準設(shè)立藝術(shù)學一級學科博士后流動站；2011年，增設(shè)藝術(shù)學（藝術(shù)史論）本科。2011年藝術(shù)學升格為學科門類后，藝術(shù)學院獲批了藝術(shù)學理論一級學科博士點，以及藝術(shù)學理論、戲劇與影視學、美術(shù)學等共三個一級學科碩士點。

藝術(shù)學院堅持從蔡元培先生傳承至今的目標：向全體大學生進行審美教育，使他們具有較豐富的藝術(shù)知識，具有較高的趣味、格調(diào)和鑒賞力，追求一種更高的人生意義和人生價值；并根據(jù)北京大學的研究型大學的性質(zhì)，發(fā)揮北京大學重視理論研究的傳統(tǒng)優(yōu)勢，著重培養(yǎng)藝術(shù)研究、藝術(shù)批評、藝術(shù)教育和藝術(shù)管理的高級人才；發(fā)揮北京大學的人文優(yōu)勢，選擇若干要求具有較高人文素質(zhì)的實踐類專業(yè)，培養(yǎng)有深厚文化修養(yǎng)的專業(yè)藝術(shù)家；發(fā)揮北京大學多學科的優(yōu)勢，更多地培養(yǎng)復(fù)合型的藝術(shù)人才；注意培養(yǎng)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的高級研究人才；著重發(fā)展研究生教育。通過面向社會的藝術(shù)教育、藝術(shù)評論，以及在文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)科技等方面的探索和研究，為和諧社會和創(chuàng)新型國家的建設(shè)作出自己的貢獻。
 

北京大學藝術(shù)學院聯(lián)系方式：

通訊地址 ：

北京市海淀區(qū)頤和園路五號紅六樓

 郵編 ：

100871

 電話 ：

010-62751905

 

北京大學藝術(shù)學院發(fā)展歷程：

北京大學建立于1898年（光緒24年）。當時稱為京師大學堂。1912年5月京師大學堂更名為北京大學。1917年1月4日 ， 蔡元培先生出任北京大學校長。早在 1912年蔡先生就任臨時政府教育總長時，就曾發(fā)表《對于教育方針的意見》，強調(diào)美育的重要性。蔡先生就任北京大學校長之后，開始大力實施美育。一方面，他本人親自在北大開設(shè)美學課，并著手編寫《美學通論》，另方面，他在北大組織“畫法研究會”、“書法研究會”、“音樂研究會”（“畫法研究會”和“書法研究會”于1922年8月合為“造型美術(shù)研究會”，“音樂研究會”于1922年12月改為“音樂傳習所”），聘請徐悲鴻、陳師曾、蕭友梅、劉天華、胡佩衡、陳半丁等一批著名藝術(shù)家到北大授課和指導學生的藝術(shù)活動。由于蔡元培先生的努力，北京大學成了一所藝術(shù)氣氛十分濃厚的大學，并且很快成為全國的美育和藝術(shù)教育的中心。

就是從蔡元培先生任北大校長開始，北京大學形成了重視美育和藝術(shù)教育、重視美學研究和藝術(shù)研究的傳統(tǒng)。這是一個極其寶貴的傳統(tǒng)。

第一， 北京大學的藝術(shù)教育帶有鮮明的人文色彩，并且有著很強的學術(shù)性。

北京大學的藝術(shù)教育從一開始就有明確的理念的指導，這就是 蔡元培 先生的美育思想。所以北京大學的藝術(shù)教育帶有鮮明的人文色彩。北京大學“音樂研究會”初建時的宗旨是“研究音樂，陶養(yǎng)性情”， 1920 年 10 月修改章程，宗旨改為“研究音樂，發(fā)展美育”。美育是人文教育。人文教育面對的是人的精神世界和文化世界。精神世界和文化世界的內(nèi)涵就是意義世界和價值世界。所以北京大學的藝術(shù)教育從一開始就沒有停留在技術(shù)的層面，而是自覺地引導學生去追求一種更有意義和更有價值的人生，去追求人生的完美化。

這是一個非常重要的傳統(tǒng)。中外的教育史都證明， 一所大學如果十分重視藝術(shù)教育，如果它的藝術(shù)教育有著豐富的人文內(nèi)涵和人文色彩，那么它所培育出來的學生總是更富有活力，更富有創(chuàng)造力，更富有進取精神，具有更開闊的胸襟和眼界，具有更深刻的人生體驗，具有更健康的人格和更高遠的精神境界。

與此相聯(lián)系，北京大學的藝術(shù)教育顯示出很強的學術(shù)性。這表現(xiàn)在兩個方面。

一方面，就是在蔡元培先生的提倡下，北京大學十分重視美學理論的研究，因為美學是藝術(shù)教育的靈魂。當時有 鄧以蟄 先生教美學，之后朱光潛先生、宗白華先生這兩位美學大師又先后到北大任教。 這使得北大的藝術(shù)教育有了一種學術(shù)的、理論的依托，并且在形而上的層面上形成了一種優(yōu)勢。 這是非常重要的。

再一方面，就是長期以來在北京大學從事藝術(shù)教育的教師大多數(shù)都是具有深厚文化修養(yǎng)的學者，是學者兼藝術(shù)家，或者說是學者型的藝術(shù)家。我們可以舉幾個例子來說一說。

例如鄧以蟄先生（1892-1973）。他是清代大書法家鄧石如的五世孫。他本人的隸書、篆書都達到很高的境界。同時他又是哲學家、美學家和書畫鑒賞家。他曾經(jīng)擔任北大哲學系的主任，長期講授美學、美學名著選讀、西洋美術(shù)史等課程，并且寫了《書法之欣賞》、《畫理探微》、《六法通詮》等學術(shù)著作。他是學者兼藝術(shù)家，是學者型的藝術(shù)家。

又如蕭友梅先生（1884-1940）。他先后留學日本和德國，不僅學習音樂，而且學習哲學和教育學。他在萊比錫大學獲得哲學博士學位的博士論文題目是《中國古代樂器考》（1916年）。 1921年蔡元培聘他到北大任教，同時有兩個職位，一個是哲學系講師，一個是“音樂研究會”導師（后來任“音樂傳習所”教務(wù)主任）。他除了教學和組織、指揮管弦樂隊，還創(chuàng)作了《春江花月夜》等近百首歌曲以及大型合唱曲、大提琴曲和管弦樂曲，同時他又編寫了《鋼琴教科書》、《小提琴教科書》等大量教材，寫了《和聲學》、《普通樂學》等理論著作和《中國音樂的比較研究》等理論文章。 蕭友梅 先生是學者兼藝術(shù)家，是學者型的藝術(shù)家。

又如陳師曾先生（1876-1923 ，又名衡格）。他祖父陳寶箴是湖南巡撫，父親陳三立是著名詩人，弟弟陳寅 恪 是著名歷史學家。他的家庭背景使他從小打下了極其淵博深厚的國學基礎(chǔ)，使他的山水、花鳥和篆刻都取得很高的成就。他還寫了《文人畫之價值》等學術(shù)論文。他與齊白石交誼極深，他的藝術(shù)思想對齊白石影響很大。他勸齊白石自出 新意，推動齊白石開始“衰年變法”。他在藝術(shù)教育方面的成就也非常大，王雪濤、王子云、李苦禪、劉開渠、俞劍華等人都出自他門下。 陳師曾 先生也是學者兼藝術(shù)家，是學者型的藝術(shù)家。

再如沈尹默先生（1883-1971）。大家都知道他是大書法家。他初學歐陽詢，后學褚遂良，晚年張揚二王，影響極大。但他同時又是學者。早在 1913 年他就受聘為北京大學中 文系 教授，并參與編輯《新青年》雜志。他寫的古體詩詞清新秀逸，也很受贊揚。 沈尹默 先生是學者兼書法家，是學者型的書法家。 季羨林 先生曾對“學者書法”有精妙的論述。 季 先生說：“學者書法不僅講求書法的典雅清正，而且要求書法有深厚的文化意味。學者書法不僅僅是藝術(shù)，而且是文化，同時也是學者對漢字的美化和文化化。從學者書法作品中可以看到學者的文化修養(yǎng)和寬宏眼界。”“學者書法”是一個很值得研究的課題。在北京大學一百多年的歷史上，有很多著名學者都是書法家。他們深厚的學養(yǎng)，使他們的書法作品具有 季 先生所說的深厚的文化意味，從而有特殊的審美價值。

現(xiàn)在我們進入了 21 世紀。北京大學作為一所綜合大學，特別是一所研究型的大學，在新世紀發(fā)展藝術(shù)教育，仍然要重視美學和藝術(shù)理論的研究，并且要著重培養(yǎng)藝術(shù)研究和藝術(shù)教育的高級人才。當然，與此同時，我們也要培養(yǎng)實踐型的人才，要培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)家（特別是那些要求具有較高文化修養(yǎng)的實踐類專業(yè)）。有人看到我們重視美學，認為這就表示我們忽視藝術(shù)，看到我們強調(diào)學術(shù)性，強調(diào)培養(yǎng)理論人才，認為這就表示我們輕視藝術(shù)實踐。北京大學的歷史可以表明，這種看法是不正確的。例如 宗白華 先生，他是哲學家和美學家。他從哲學和美學的高度研究中國古代繪畫、書法、園林、舞蹈，提出了許多原創(chuàng)性的見解。藝術(shù)界的朋友公認， 宗 先生對中國藝術(shù)的見解極其精深微妙，藝術(shù)界至今沒有人能超過他。又如我們前面提到的鄧以蟄、蕭友梅、陳師曾、沈尹默等等先生， 他們深厚的學識，他們的哲學、美學修養(yǎng)和理論研究，并沒有妨礙他們的藝術(shù)實踐，而是拓寬了他們的胸襟，涵養(yǎng)了他們的氣象，培育了他們的人生感、歷史感和宇宙感，因而從精神—文化的層面上提升了他們的審美境界。

第二，北京大學的藝術(shù)教育從一開始就顯示了素質(zhì)教育和專業(yè)教育并重的特色。

在蔡元培先生美育思想的指導下，北京大學的藝術(shù)教育從一開始就面向全體大學生，顯示出素質(zhì)教育的特色。當時的藝術(shù)教育主要有三條途徑。第一條途徑是課堂教學，先后開設(shè)了“美學”、“中國美術(shù)史”、“西洋美術(shù)史”、“中國古樂學”、“中國雕塑史”、“音樂史”、“和聲學”、“樂理”、“作曲法”、“合唱”、“視唱”、“西洋弦樂器”、“中國管弦樂器”等理論和實踐課程，還有各種藝術(shù)講座。第二條途徑是組織各種藝術(shù)社團和研究會，有“書法研究會”、“畫法研究會”、“音樂研究會”、“戲劇研究會”、劇藝社、提琴社、歌詠團、民間舞蹈社、攝影社，等等。這里要特別提一下“谷音社”，這是研習昆曲的社團， 1935 年春成立，由俞平伯任社長，聘請吳梅為導師。（ 俞平伯 先生 和 夫人許寶馴的昆曲都唱得很好，俞振飛常為他們吹笛伴奏。）第三條途徑是舉辦音樂會，建設(shè)藝術(shù)博物館，營造一個藝術(shù)的環(huán)境和氛圍。如“音樂研究會”平均每月要舉辦兩三場音樂會。 1919 年 4 月 19 日 在米市大街青年會舉辦第一場大型音樂會，由 蔡元培 先生親自主持，樓上樓下擠滿一千多人，盛況空前。“音樂傳習所”成立后一共舉辦過 34 次音樂會，平均每月兩次。又如 1946 年從西南聯(lián)大返京復(fù)校之后，當時的文科研究所和北大博物館曾收藏了很多有價值的歷代藝術(shù)精品和民間藝術(shù)品，包括書畫、服飾、工藝品、佛像、陶瓷、漆器、碑帖等等（有許多是本校教師和社會人士捐贈的），為北大營造了一個富有歷史感和文明感的環(huán)境和氛圍。

北京大學的藝術(shù)教育不僅有素質(zhì)教育的一方面，而且有專業(yè)教育的一方面。也就是說，北京大學從一開始就承擔了培養(yǎng)藝術(shù)專門人才的任務(wù)。我們經(jīng)常提到北大1922 年 12 月在“音樂研究會”基礎(chǔ)上成立的“音樂傳習所”。這個“音樂傳習所”其實是中國現(xiàn)代最早的高等專業(yè)音樂學校。由蔡元培兼所長，蕭友梅任教務(wù)主任。實行學分制。教師有楊仲子、王露（王心葵）、劉天華等人。還有外籍教師。楊仲子留學日內(nèi)瓦音樂學院，主修鋼琴和音樂理論。王露是古琴家、琵琶家。“音樂傳習所” 1923 年招收學生 44 人。一共辦了 5 年（ 1927 年被北洋軍閥政府下令停辦）。培養(yǎng)的學生有冼星海，是音樂大師，還有譚抒真、吳伯超等人，后來都成了有名的音樂教育家。

這里還應(yīng)該提到， 1918 年創(chuàng)立的北平藝術(shù)?？茖W校（中國現(xiàn)代最早的高等專業(yè)美術(shù)學校），在 1927 年曾并入北京大學，當時稱美術(shù)專門部。 1928 年改稱藝術(shù)學院。在這段時間內(nèi)，齊白石曾在校任教。

近 10 多年來，我國許多綜合大學紛紛建立藝術(shù)學院，北京大學也建立了藝術(shù)學系，并正在加緊籌辦藝術(shù)學院。由于 1952 年我國高等教育實行院系調(diào)整之后，在很長時間內(nèi)我國只有單科性的藝術(shù)院校，所以藝術(shù)界有些人對于綜合大學辦藝術(shù)學院是否合理表示懷疑。其實，如上所述， 我國現(xiàn)代教育史上第一所音樂學院就誕生在北京大學，我國現(xiàn)代教育史上第一所美術(shù)學院也曾是北京大學的一部分。 而且從世界范圍看，凡是著名的綜合大學，都建有藝術(shù)學院，如法國巴黎大學就有造型藝術(shù)學院、藝術(shù)和考古學院，美國哈佛大學有視覺與環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系、美術(shù)史和建筑史系、音樂系、設(shè)計學院、戲劇藝術(shù)系，美國哥倫比亞大學有美術(shù)史和考古學系、藝術(shù)系（含電影、美術(shù)、戲劇等）、音樂系，英國牛津大學有羅斯金美術(shù)學院、音樂系和美術(shù)史系。我國現(xiàn)代著名作曲家、音樂教育家黃自（ 1904-1938 ）就畢業(yè)于耶魯大學音樂學院（ 1929 ）。這些世界著名大學都建有藝術(shù)院系并不是沒有理由的。 培養(yǎng)藝術(shù)家，特別是培養(yǎng)大藝術(shù)家和藝術(shù)理論家，一方面需要專業(yè)知識和專業(yè)技巧，另方面還需要深厚的文化、哲學、文學和科學的修養(yǎng)，需要有多學科的支持。 就前一方面來說，單科性的藝術(shù)院校占有優(yōu)勢，就后一方面來說，綜合大學則具有單科性藝術(shù)院校所沒有的優(yōu)勢。綜合大學的多學科的環(huán)境在客觀上會推動學科之間的相互滲透和相互交融，這對于培育藝術(shù)家和藝術(shù)理論家有非常重要的作用。這種作用是雙向的。一方面，學藝術(shù)的學生可以從別的學科中吸取營養(yǎng)，如 李苦禪 先生當年在北大畫法研究會學繪畫，同時又在中文系旁聽，提高自己的文學修養(yǎng)。另方面，其他學科的學生也可以到藝術(shù)院系學習藝術(shù)，發(fā)展自己的藝術(shù)才能，其中就有可能涌現(xiàn)一批非常優(yōu)秀的藝術(shù)家。就這方面來說，可以舉燕京大學為例（ 1952 年院系調(diào)整后，燕京大學的文、法、理科都并入北京大學）。燕京大學有音樂系，培養(yǎng)了一大批著名的音樂家，如后來曾擔任中國音樂學院副院長、作曲系主任，并曾主持籌建北京師范大學藝術(shù)教育系的 張肖虎 教授，著名歌唱 家茅愛立 女士，著名歌唱家、音樂教育 家鄧映易 教授等等。同時，燕京大學的其他系科也出了一大批藝術(shù)家，如政治系的焦菊隱，后來成了著名的戲劇導演；英文系的劉北茂（劉天華的弟弟），后來成為著名的二胡作曲家，解放后擔任中央音 樂學院 教授，培養(yǎng)了大批音樂人才；同是英文系的黃宗江，后來成了著名戲劇藝術(shù)家和電影藝術(shù)家；又同是英文系的沈湘，他兼修音樂，后來成了中央音樂學院聲樂歌劇系的主任；又同是英文系的李維渤，后來也成了中央音樂學院聲樂歌劇系的教授，他還曾在中央實驗歌劇院擔任聲樂教師兼獨唱演員，在《茶花女》、《蝴蝶夫人》等著名歌劇中擔任主要角色；還有哲學系的孫道臨，后來成為著名的電影表演藝術(shù)家；新聞系的石方禹，后來也成了著名的電影藝術(shù)家；等等?？梢钥吹?，綜合大學的文化氛圍和多學科的環(huán)境，對于培養(yǎng)藝術(shù)家確有自己的優(yōu)勢。所以我認為，那種籠統(tǒng)地反對綜合大學創(chuàng)建藝術(shù)學院的意見是不妥當?shù)?，對于我國藝術(shù)學科的建設(shè)和藝術(shù)教育的發(fā)展是不利的。

第三，北京大學的藝術(shù)教育立足于中國文化，實行中西兼容、雅俗并包的路線。

北京大學的藝術(shù)教育有一個立足點，這個立足點就是中國藝術(shù)和中國文化。這是一百年來一以貫之的，而且是所有在北京大學從事藝術(shù)教育的學者和藝術(shù)家的思想中十分明確、十分自覺的。 宗白華 先生是后來到北京大學擔 任 教授的，但是他 1921 年從德國寫回的一封信卻可以代表當時在北大從事藝術(shù)教育的學者們的共同的思想。 宗 先生在信中說：“我以為中國將來的文化決不是把歐美文化搬來了就成功。中國舊文化中實在有偉大優(yōu)美的，萬不可消滅。譬如中國的畫，在世界中獨辟蹊徑，比較西洋畫，其價值不易論定，到歐后才覺得。”“我實在極尊崇西洋的學術(shù)藝術(shù)，不過不復(fù)敢藐視中國的文化罷了。并且主張中國以后的文化發(fā)展，還是極力發(fā)揮中國民族文化的個性，不專門模仿，模仿的東西是沒有創(chuàng)造的結(jié)果的。”（《宗白華全集》第 1 卷第 321 頁） 宗 先生在西方文化的照射下，更加認識到中國傳統(tǒng)文化的獨特的價值和光彩。這并不是不要學習西方，但是決不能把模仿代替自己的創(chuàng)造，不能把照搬照抄西方文化作為中國文化建設(shè)的目標。我想， 20 世紀的歷史已經(jīng)證明，而且 21 世紀的歷史還將繼續(xù)證明， 宗 先生這些論斷和主張是正確的，是充滿智慧的。特 別宗 先生說的“極力發(fā)揮中國民族文化的‘個性'”這句話，包含著深刻的真理。

北大的藝術(shù)教育有著很濃的中國文化的色彩。 王心葵先生由章太炎先生推薦到北大教古琴，開創(chuàng)了古琴教學進高等學校的先例。 吳梅先生、 許之衡先生先后在北大講授昆曲，又開創(chuàng)昆曲教學進高等學校的先例，被當時上海的報紙稱為破天荒的大事。

當時在北京大學任教的藝術(shù)家，多數(shù)都曾赴歐洲、日本留學，但他們創(chuàng)作的藝術(shù)作品，都有鮮明的中國民族文化的個性和色彩。如蕭友梅先生，他在北京大學“音樂傳習所”組織 15 人的管弦樂隊，他自己任指揮，不僅演奏貝多芬的第五、第六交響曲，同時也演奏他自己創(chuàng)作的富有中國韻味的《新霓裳羽衣曲》。他創(chuàng)作的《春江花月夜》等歌曲以及大提琴曲《秋思》，也都富有中國文化的韻味。

立足于中國文化，同時又實行中西兼容，雅俗并包，這是北京大學藝術(shù)研究和藝術(shù)教育的傳統(tǒng)。從理論研究的層面說，北大的學者從來就是走的中西兼容（中西交融）、雅俗并包的路線。例如朱光潛先生，他一生化很大力氣翻譯和介紹西方美學，他翻譯了柏拉圖《文藝對話錄》、《歌德談話錄》、萊辛《拉奧孔》、黑格爾《美學》（三大卷、四大冊）、維柯《新科學》，這些都是西方美學的經(jīng)典著作。同時，他又對中國美學有極其深入的研究。他的《詩論》就是一部研究中國詩學的著作，有極高的學術(shù)價值。 宗白華 先生也是如此。他翻譯康德的《判斷力批判》，對歌德作了非常獨到的闡釋，同時，他對中國哲學、中國美學、中國藝術(shù)有極為深刻的研究。這是中西兼容。還有是雅俗并包，既重視古琴、昆曲、交響樂這樣的高雅藝術(shù)，也非常重視研究民間文學、民間藝術(shù)。北大早在 1918 年就開始征集歌謠，劉半農(nóng)、錢玄同、沈尹默、周作人等人都參與此事。 1920 年成立了“歌謠研究會“，并出版《歌謠周刊》。到 1926 年已收集歌謠 13000 多首，并由顧頡剛等人編輯成書（《吳歌集》、《北京歌謠》、《河北歌謠》、《山歌一千首》等等）。

在藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)作的層面也是如此。如“音樂研究會”一共設(shè)立五個組，其中三組是古琴、絲竹、昆曲，還有兩個組是鋼琴、提琴（后來增加唱歌一組）。 1919 年 4 月 19 日 舉辦的第一場音樂會，表演節(jié)目有昆曲、古琴、洞簫、絲竹、笙簫琵琶合奏，也有鋼琴、提琴、獨唱、合唱。后來“音樂傳習所”的簡章就明確規(guī)定音樂傳習所“以養(yǎng)成樂學人才為宗旨”、“一面?zhèn)髁曃餮笠魳罚òɡ碚撆c技術(shù)），一面保存中國古樂，發(fā)揮而光大之。”又如 劉天華 先生，他是“音樂傳習所”的國樂教師，教授二胡、琵琶。他也主張中西融合，追求改進國樂。他創(chuàng)作的《良宵》、《光明行》、《燭影搖紅》等二胡曲，都吸收了西洋音樂的技法。 劉 先生認為，改進國樂，“必須一方面采取本國固有的精神，另一方面容納外來的潮流，從東西方的調(diào)和和合作之中，打出一條新路來”。

傳統(tǒng)是一種資源，傳統(tǒng)是一種財富。如果我們能充分開發(fā)和利用這種資源和財富，我們的藝術(shù)教育和藝術(shù)學科建設(shè)就有可能站到一個別人所沒有的高度，從而形成特色，形成優(yōu)勢。

傳統(tǒng)又是一種精神氛圍，一種精神力量。一所學校有沒有這種精神氛圍，給人的感覺完全不一樣。一個人生活在這種精神氛圍中，會油然產(chǎn)生一種歷史感，一種崇高感，一種使命感，這種歷史感、崇高感、使命感會鼓舞和推動我們在新的時代條件下進行新的創(chuàng)造，開拓新的境界。